2023年4月19日刊|总第3210期
4月15日，一幕空间主办的活动“《流浪地球2》电影视觉特效丨对话”在京举行，主办方邀请到了MOREVFX制作副总裁赵浩强到场交流。
MOREVFX是国内一流的视效公司，他们参与的项目包括《流浪地球》系列，以及《独行月球》《刺杀小说家》等诸多视效大片。
赵浩强是《流浪地球2》的视效总监，他此前也参与了第一部的视效制作。活动现场，他详解了《流浪地球2》在视效制作上的升级，还指出影片上线流媒体之前又做了100多处修改。
灾难视效的集大成之作
2019年大年初一，科幻片《流浪地球》公映，影片中的特效镜头超过2000个，构建了一个冰雪覆盖下的极寒地球，同时还有璀璨深邃的宇宙空间。这样恢宏的特效场景，是之前国产片未曾达到的水准。
四年过去了，电脑特效技术迭代，观众口味要求更高，《流浪地球2》必须全方位升级。第二部的特效镜头超过3000个，拍摄中还运用到了第一部没有的虚拟拍摄、面部特效等技术。
《流浪地球2》的制作过程处于疫情之中，大年初一公映之时，正是疫情防控措施放宽之后的第一个春节。影片内地票房收入40亿元，超过7930万人次观影，实现了让观众再回影院的期待。
赵浩强表示，MOREVFX参与制作《流浪地球》时，负责片中的800多个视效镜头，主要集中在行星发动机这一块。
《流浪地球2》，MOREVFX要负责全片的3000多个视效镜头。这些镜头中，MOREVFX一部分是全流程制作，一部分是参与部分环节制作，还要把控合作团队的视效成片效果。MOREVFX负责视效的统筹管理，他们要把所有团队的视效成片调整到统一的风格。
《流浪地球2》看数据是比第一部多出30%的视效镜头，但困难程度却翻了几倍。赵浩强举例道，第二部中的行星发动机，细节的处理远超第一部。影片镜头拉近时，发动机的大型部件、小型零件都清晰可辨，这是第一部时还无法达到的技术水准。
第一部的特效场景主要集中在冰天雪地的地球表面，以及刘培强（吴京 饰）所在的空间站。第二部的场景数量翻倍增长，地球是近未来的生活状态，这要求美术和视效部门要处理现实感和未来感的关系。场景中涉及地球上不同国家的未来城市面貌，以及宇宙空间站、月球基地、月球发动机等，复杂程度超乎想象。
赵浩强指出，《流浪地球2》中的灾难场面类型多样。比如开场不久的空间站坠落，后来又有地球上的海啸灾难。另外，月球表面遭遇太阳风暴、核爆等场景难度也很大。影片中涵盖了具有代表性的各类灾难场面，制作之艰难可想而知。
虚拟拍摄提前预演全片
赵浩强进组之后的首要工作，就是把全片的视效内容进行拆分，交由不同的视效团队完成。这些团队有的合作过，有的是经过洽谈后邀约加盟。MOREVFX通过这些团队的前作来分析他们是否胜任，以及适合哪一部分视效。
最终，67个视效团队，超过2300人参与到了《流浪地球2》的视效制作当中。可见，影片的视效制作是一项庞大且繁复的工程。
《流浪地球2》幕后也有来自国外的视效团队，文化差异在所难免。赵浩强回忆道，俄罗斯团队特效渲染后的城市天空好像油画一般，和中国团队的色调总是不统一。
后来，赵浩强的一位同事拿出他在莫斯科拍的一张照片，那边的天空就是油画般的色调。两国地处不同纬度，自然环境也不一样。这些差异都需要赵浩强和他的团队来协调和把控，大家最终呈现的效果必须在一个维度之上。
《流浪地球2》在正式开拍之前的四个月，增加了一道虚拟拍摄和动态预览的工作，这也是赵浩强和MOREVFX负责的重要工作内容之一。
这里所说的“虚拟拍摄”，是指替身演员身穿动作捕捉外衣在摄影棚完成表演。剧本中的他们可能身处大厦之内、大海之滨，他们的表演即时录入电脑，由电脑程序中存储的真实环境数据合成，最后以动态预览的形式呈现出来。
虚拟拍摄就像是一部可视化剧本，给导演、主演等主创提供最直观的视觉参考。《流浪地球2》在正式开机之前，已经完成了一部150分钟的预演片。
导演根据预演片的效果，可以对视效中的景物比例、空间大小做进一步完善调整。主演能够清晰知晓表演的方向，不再是凭空想象灾难场面去表演。
影片中，视效部门除了负责复杂的场景、宏大的场面之外，还要完成机器人门框、机器狗笨笨的角色塑造。第一部中的人工智能MOSS主要是依靠声音表演，第二部的门框和笨笨拥有声音、动作、情绪等一系列表演，它们俩是给观众留下深刻印象的拟人化角色。
赵浩强表示，门框的动作设计参考了鸵鸟，它们在行动时会有一种动物行走的协调感。笨笨这个角色更为复杂，它好像真实的小狗一样，还会有害怕的反应。笨笨的造型设计改了无数版，视效部门参考了真实犬类的动作和情绪，从而达到逼真的效果。
网站上线前再做100处修改
《流浪地球2》主线剧情的时间跨度是2044年至2058年，主要演员吴京、刘德华在片中有明显的年龄变化。
他们不是单纯地变老，吴京饰演的刘培强，刚出场时是二十出头的懵懂少年，之后慢慢变成中年人。刘德华饰演的图恒宇，现实世界中他经历了从中年到老年，但他成为数字生命之后，又变成英俊的青年模样。这些变化在大银幕上不能有过度修饰的痕迹。
影片中除了对演员使用常规的化妆技术之外，还采用了面部视效技术。演员能够以更为自然的状态恢复到年轻时的模样，然后渐进式衰老。
赵浩强解读道，演员面部变化的参数，是根据医美的标准来采集。比如一个人四十岁的时候，他的面部胶原蛋白就会流失，眼角皱纹慢慢出现，颧骨、下巴的形状也会出现变化。视效部门依据这些数据，能够精确地对演员进行面部视效制作。
面部视效只是角色年龄变化的一个环节，这个过程中还需要演员调整表演状态。比如吴京演20岁的刘培强，他就要努力展现出年轻人的体态。同时，服装、道具部门还要根据角色的年龄定位，提供相应的辅助。
视效部门制作图恒宇的数字生命时遇到难题，他们不能照搬刘德华年轻时的外貌特征。因为刘德华年轻时演过警察、大佬，他的青年影像并不符合科学家图恒宇的特征。视效部门依据图恒宇的人物设定，参照科学家的体态特征，创作出专属于《流浪地球2》的青年图恒宇。
《流浪地球》系列中，人类的科技工作已经离不开人工智能的应用。现场有观众提问，人工智能对视效制作会产生怎样的影响？
赵浩强回答道，目前的人工智能对视效公司的概念设计部门有一定帮助，人工智能程序可以快速以图像形式构建一个世界观。但是，人工智能对活动影像的敏感度不高，它在现阶段无法替代人类来完成视效制作的复杂工序。
最后，主持人黄非问道，《流浪地球2》已经上线各大流媒体平台，网络版为何还要再修改？
赵浩强表示，《流浪地球2》的网络版本做了100多处细微的调整。因为院线电影要赶档期上映，时间紧迫的情况下，视效制作始终有提升的空间。
影片公映之后，导演在大银幕上又看了几遍，还收到不少观众的反馈。所以，他决定影片在上线流媒体之前再做一番调整。MOREVFX本着精益求精的精神，继续和导演“互相伤害”。
这修改的100多处视效镜头，包括画面效果的提升，还有一些画面细节上的效果补充。具体到哪一个细节的不同，赵浩强卖了个关子，他希望观众通过观赏比对，自己来发现差异。
【文/崔汀】