至少在二月初，我们有理由对电影的未来感到乐观——《寄生虫》刚刚斩获奥斯卡最佳影片奖，电影形势一片火热。8个月之后，线下影院已集体崩溃，HBO Max正计划将《沙丘》连同《黑客帝国4》网络发表。而如果这一切的一切没有发生，《沙丘》没准正在迎接它的第五波恶评，原定7月上映的Wes Anderson的《法兰西特派》也不会一推再推，而如今，它的蓝光版正在e-Bay上出售；其它受疫情影响被推迟的影片还包括了Mia Hansen-Løve的《伯格曼岛》（Bergman Island）、Leos Carax的《安妮特》（Annette）还有Nia DaCosta的新版《糖果人》（Candyman）——我们迫不及待想看已多时，光是想想就超难受！

　　目前没有任何证据显示2020年会在最后2天扭转口碑，但2021年电影行业会更好吗？还是更艰难？没有人敢做乐观估计，流媒体俨然成为救星般的存在。电影节已经开了虚拟举办的先河，以后只会更司空见惯。困于室内的人们也习惯了透过小小笔记本而不是大荧幕感受艺术电影的慰藉。电影与电影剧之间的界限也愈来愈模糊：热门剧《后翼弃兵》（The Queen’s Gambit）更像是一部六小时高潮不间断放映的大电影，而《芝加哥七君子审判》（The Trial of the Chicago 7）作为一部正儿八经的电影，连坚持十分钟于观众也成了酷刑，Quibi式的风格已引发它究竟是有点糟糕还是不堪入目的文化对话。所以，未来的最佳电影，没准、说不定是电视连续剧中的某一集。但在今天，此时此刻，我们仍然遵循传统，以下是Dazed总结的2020最佳电影10选。

　　《圣人莫德》时长只有84分钟，是一部扣人心弦、有说服力的恐怖片，不浪费一帧画面。而且，哦，它绝对令人心碎。Morfydd Clark饰演的Maud是一名护士，她的病人Amanda（Jennifer Ehle饰）称她是 “我见过的最孤独的女孩”。Maud也许是孤独的，没错，但她肩负着上帝赋予的拯救世界的使命——至少，她脑子里的声音是这么说的。在任何时候，Glass都没有拿Maud的心理健康问题开玩笑，影片也展示了一个人在繁忙的城市中仍然可以轻易地没有朋友，独自承受痛苦。它展现的跳跃式惊吓令人难忘。

　　性、死亡和自我发现一直是贯穿François Ozon风格曲折的电影的主题。在《85年盛夏》中，这位曾经的 "法国电影坏小子 "通过一个同性恋的成长爱情故事，以简单的棱镜来解决他职业生涯中的困扰。嗯，没那么简单。Alexis（Félix Lefebvre 饰）是一个十几岁的少年，即将面临法官的审判，罪名是与梦中情人David（Benjamin Voisin 饰）之死有关的一项无名罪行。因此，在非时间顺序的叙述中，Alexis和David之间的相识相知，以及他们随后的沉沦之恋，都掺杂着神秘和悬念。按照典型的Ozon风格，没有什么会如你所料，后半段的剧情也朝着连最老练的Ozon迷都无法预料的心酸方向发展。

　　在《从不，很少，有时，总是》之前，Sidney Flanagan从来没有演过戏，你很难发现这点，她完美饰演了从宾夕法尼亚州前往纽约做流产手术的17岁女孩Autumn。在这段让人情绪低落的旅程中，Autumn由她的表妹Skylar（Talia Ryder饰）陪同，一起从宾州的农村穿越州际到达纽约去做人流手术。她们身心俱疲地穿梭于公共交通之中，背负着不公正世界的重担。例如，片名源自一项强制性的勾选式调查，诊所里的陌生人对Autumn的性行为进行测试，后者只能一味地接受。Hittman也曾执导过《沙滩鼠》（Beach Rats），他总是将镜头贴近主角，并确保每场戏都能让人感觉到真实和心动。

　　为了选角，Sarah Gavron和她的团队花了一年的时间走访了哈克尼(Hackney)的教室，并与非演员们一起合作，以测试他们之间的化学反应。结果是一场真实的、快乐的少女时代的庆祝活动，由一群才华横溢的表演新人主演，他们的自然魅力是戏剧学校无法教授的。15岁的Rocks（Bukky Bakray饰）和她的弟弟被母亲抛弃后，这对年轻的难姐难弟必须自己照顾自己—包括了闯入朋友家和偷窃。然而，尽管困难重重，Rocks仍然保持着积极的态度，她的精神得到了友谊小组的鼓舞，温暖和支持。电影会让你感动得流泪。

　　在Undine神话存在的几个世纪里，建筑一直很少参与这场情欲讲座，，直到Christian Petzold的出现，他将一个超自然的故事改编成了一个以柏林为背景的浪漫故事：Undine(Paula Beer饰)是一个历史悠久的博物馆的工作人员，而Christoph(Franz Rogowski饰)则是一个被Undine所描述的破败建筑如何影响我们日常生活而入迷的男人。就像同样由Beer和Rogowski主演、Petzold执导的《过境》（Transit）一样，《温蒂妮》沉迷于过去如何困扰现在，奇幻、抒情的叙事深入到这位德国导演职业生涯中最诡异的角落。这是一部在片尾字幕结束后仍能盘旋于你脑海中久久挥之不去的电影——不仅仅是因为你不得不去搜索下Undine神话到底是什么。

　　当Emerald Fennell的女权主义复仇惊悚片在2月上映时，有一幕特别会引发数周甚至数月的争论。也就是说，曾在《杀死伊芙》中担任制片人的Fennell，明知故犯地，用一个挑衅性的故事，将犀利的喜剧与真正的恐怖融合在一起，探讨男性与父权造成的创伤。Carey Mulligan在主演Cassie时，会给你一种改头换面的感觉——白天，Cassie是一个会往你的咖啡里吐口水的咖啡师，但到了晚上，她却在给那些掠夺成性的男人们上教育课。虽然该片在圣丹斯电影节上观众意见不一，但流行音乐的配乐却得到了应有的一致好评。Charli XCX的 "Boys"，Paris Hilton的 "Stars are Blind”，还有一首改编减速后”Toxic”，来自Britney Spears的。

　　一部变态的、迷幻的科幻恐怖片，有关于性别流动和失去对你思想的控制，来自David Cronenberg的儿子？没错。由Andrea Riseborough和Christopher Abbott主演、Brandon Cronenberg执导的《占有者》拥有令人头晕目眩的惊悚，就像由考夫曼执导的《我想结束这一切》一样，电影也涉及到生活在别人的大脑里，只不过在这里，Riseborough是一个戴着耳机的杀手，利用大脑植入技术来“栖息”在他人的身体里，而Abbott则是一个被占有者，他变成了一个杀人机器。社会讽刺很犀利，暴力也足够震撼，有剪接版和未剪接版的存在。巧妙的前提下，引出了这样一个观念——成年人只是在角色扮演，过着毫无意义的生活。坦白说，在2020年，很少有电影能像这样痛快而真实地打动人心了。

　　《无依之地》听起来有点像《波拉特》（Borat）：一部极具话题性的半原创公路电影，在这部电影中，一位好莱坞的A级明星驾车在美国的郊外，与扮演自己的非演员互动，以产生共鸣，了解谁被现代社会遗忘了。但《波拉特》是2020年最差电影的竞争者，而《无依之地》则是一部情感灼热、引发沉思的剧情片，也是Frances McDormand在职业生涯中定义角色的代表作。McDormand饰演的Fern，是一个坚持自己是无房可归而不是无家可归的女人，她在低薪的仓库工作之间，在一辆面包车里勉强度日。赵婷的剧本摒弃了三幕式结构，而是采用耐心、自由的叙事方式，由于奥斯卡颁奖季变得诡异，这是一部拥有主流上映影片宣传预算的艺术电影。

　　考夫曼（Kaufman ）12年来的第一部线上电影，不仅超出了人们的预期，也让所有人感到困惑，包括它的崇拜者。三个月过去了，我还在想《我想结束这一切》中的诸多事宜，五次观影后，我还没能擦亮眼睛，仅仅只是触及表面。这部曲折、催眠式的心理剧讲述了一对夫妇（Jessie Buckley 和Jesse Plemons饰）开车穿过雪地，争论猪、物理学和Pauline Kael的故事。在这里，时间并不存在；ASMR级的音效模拟了我们大脑的思考方式，场景的节奏就像回忆。想象一下由大卫·林奇执导一出《窥视秀》（Peep Show），然后通过《成为约翰·马尔科维奇》这样的编剧来编排它。

　　存在多种理论假设。角色都在一个学校管理员的脑袋里，这是对有毒的男性气概的批判。这是一个通过流行文化来讽刺当代生活的作品。这是一个电影人在想象他对老去和被遗忘的恐惧。最有可能的是，以上这一切同时存在，但谁又真的知道呢？考夫曼本人告诉我们：”我的目标是给人们带来这样的东西，让他们在生活的不同阶段都可以产生共鸣。有些东西你第一次不会看到，第二次会有所察觉，以此类推。”

　　《情人的摇滚》既是一部适合在客厅播放的电影，又是一部超凡脱俗的艺术作品，可以像音乐一样重温。故事围绕着1980年诺丁山的一个家庭聚会展开，如果你把音量调大，仿佛你也在现场。一旦DJ播放雷鬼音乐，事件就会介于音乐会电影和模拟沉浸式戏剧表演的刺激之间。放眼望去，到处都是戏剧性的场面：在厕所的队列中，在楼梯旁，甚至有人将手放在舞伴的腰间几厘米处。汗水顺着墙壁滴落，每个人显然都有自己的故事要讲。

　　文本方面，《情人的摇滚》是一个独立的故事，是Steve McQueen的《小斧头》五部曲的第二部分。《小斧子》的每一集都讲述了过去英国黑人生活的各方各面，而《情人的摇滚》则以一种情感的宣泄和欢乐来做到这一点。这些无对白的舞蹈片段想必是精心策划的，然而它们却能自发地爆发出来。无论是温柔的女声演唱的无伴奏版“Silly Games”,，还是激情澎湃的男人们伴随着“Kunta Kinte”的dubbeat在地板上跺脚，远离扬声器，非叙事化的原创音乐均由Mica Levi作曲。